En tiempos de confinamiento obligatorio por los problemas sanitarios, el actor durante una extensa entrevista aprovechò para recordar algunos trabajos artísticos que aceptò desarrollar por las motivaciones que los mismos provocaron en su curiosidad artìstica.
Por Gabriel Imparato
(Capital Federal – Jueves 02 de Julio de 2020) Sin perder su humor en los tiempos que corren, signados por la pandemia y su consecuente cuarentena, el afiatado actor Leonardo Sbaraglia ademàs de referirse a la agenda profesional que venìa desarrollando durante los meses previos al ASPO, aceptò recordar algunos trabajos muy especiales que signaron la ùltima dècada de tareas desarrolladas. Motivados por las exigencias que estos proyectos depararon en el análisis previo para concretarlos, el intèrprete se refiriò a una película en la que debiò dar vida a un veterano boxeador enamorado de una actractiva mujer, tiempos en los que ademàs corporizò a un hipnotizador para una miniserie de plataforma que tuvo buena repercusión y nuevas temporadas. Dispuesto a contestar todo lo que asomara dentro de esta conversación, Sbaraglia ofreciò su particular análisis de una fase de su carrera que lo muestra con un despampanante eclecticismo profesional, proyectos que lejos de mirar con distancia, aùn laten en sus recuerdos con el afecto y pasiòn que le aplica a cada fase de prestigiosa profesiòn.
En su momento mezclaste el deporte con el cine cuando filmaste“Sangre en la boca”, una historia que rodaron Eva de Dominicci y vos. Uno imagina que cuando aparecès en esta pelìcula suena la mùsica plena de trompetas de Rocky. ¿Còmo te llevas con el mundo del box en el cine? Leonardo Sbaraglia: Siempre hay muchas posibilidades lindas dentro de este particular àmbito, porque el boxeo en si muy carismàtico desde lo cinematogràfico, casi todos los actores queremos hacer algún momento a un boxeador, no sè porquè.
Cuando te llamaron para participar de la película que involucrarìa tu participación encarando a un boxeador, en lo emotivo, ¿què te seducìa màs, el papel de Robert De Niro o la històrica saga fìlmica de Rocky? Leonardo Sbaraglia: Bueno,a mì me gustò mucho lo que hizo De Niro, lo que hace Daniel Lee Lewis en “The boxer”,ese tipo de trabajos me parecen en verdad muy lindos porque los actores estàs muy centrados en esos personajes, igual la saga de“Rocky”de Sylvester Stallone es algo realmente buenìsimo. Y es buenìsimo porque es otro tipo de caracterizaciòn, muy buena. Lo que me parece es que el mundo del box da para este tipo de proyectos, hay mucho para componer, es como las películas de la guerra o de los luchadores, nò?, son siempre cosas que son muy atractivas para ver en el cine, son personajes que màs allà de hablar de un tipo que es un luchador, a travès del boxeo es muy seductor.
Debiste mimetizarte estèticamente pero tambièn como púgil. ¿Còmo fueron ambas situaciones? En la vida real eras de ir a ver una pelea de box en el Luna Park con amigos? Leonardo Sbaraglia:Nò, nunca habìa ido a ver una pelea de box en la vida, en este caso fue interesante. Asì me empecè a meter en todo este asunto. En cuanto a la producción. En cuanto a la preparación, fue mucho trabajo, mucho entrenamiento, por suerte todos nos abrimos la brecha y creìmos oportuno crear las condiciones para eso durante mucho tiempo yasì se dio, todo fue mìnimamente entre tres y cinco meses de laburo bastante fuerte, muy bien ayudados por Diego“La Joya Chàvez”y Muñoz que nos dieron toda su generosidad, todos los dìas, dàndonos mucho màs de lo que nos debìan dar.
En esta especial película aparecès bastante desnudo en algunas jugadas escenas con Eva. ¿Còmo fue exponer tanta“dermis”por el lado sensual como encarando a un pùgil? Leonardo Sbaraglia: Yo creo que es muy interesante porque es la posibilidad de
exponerse, es paradòjico, nò?, pareciera que el actor quiere tapar a travès del“truco”, no a travès del“truco maquillaje”, o el“truco cinematogràfico”o el“truco actoral”, a travès del gesto. Al contrario, a medida que vas avanzando, la vida y la profesiòn, percibo que estoy cada vez màs expuesto. Si no te exponès, no te desnudàs, el alma fundamentalmente, si no te dejàs atravesar y que el espectador entre, de una manera que tiene que ver con algo muy ìntimo, me parece que uno muchas veces es, paradójicamente, a pesar que estàs haciendo un boxeador o un discapacitado de sus piernas, o un Videla, estàs cada vez màs presente vos.
Traigo a colación en esta parte de la charla ese film porque aparecieron conductas no tradicionales de tus realizaciones, sin ir màs lejos en esa película tus fans màs fercvorosas celebraron tu desnudez, porque al final mostraste la cola, nò? Leonardo Sbaraglia: Bueno, la cola…(piensa)…no hay mucho misterio, somos todos màs o menos iguales, no me hace ruido tener que salir desnudo una escena, nò. Me costò mucho màs por ejemplo lo que tenìa que hacer en“Aire Libre”(escenas de contacto fìsico conflictivo con Celeste Cid), donde hacìa un desnudo mucho màs descarnado, des-erotizado, crudo, tensionado y dramàtico que lo que mostramos acà con Eva en la película. Esto era màs pro-sexual, màs pro-eròtico,…pro no es una palabra que me guste particularmente(rìe irònico)pero lo podemos definir de otra manera.
En aquèl momento vos venìas como suele ocurrir de muchos rodajes con excelente repercusión . ¿Còmo tomaste los enormes mimos prodigados por la prensa y el pùblico a tu trabajo en el anterior film“Al final del tunel”? Leonardo Sbaraglia: Bueno, la película se estrenò en España, acà funcionò, siento que fue un buen trabajo y quedè conforme, lo mismo con“Sangre..” porque son dos trabajos muy extremos y muy interesantes. Ahì tuve una entrega fìsica muy fuerte, componiendo a alguien que no tiene ninguna movilidad en las piernas y debe usar todo el tiempo su silla de ruedas para trasladarse. Son las dos pelìculas de mayor contacto fìsico que llevè a cabo, aparte las hice seguidas.
Habiendo desarrollado entre los ‘80s y ‘90s una secuencia de numerosas tareas en la televisión y el mundo del cine, el siguiente lapso de trabajo transcurriò en Argentina y España en tiempos de consolidación mundial. Hasta filmaste con Pedro Almodovar una película que tuvo gran reconocimiento el mundo. Ahora con cierta perspectiva, ¿cômo es este momento de tu carrera profesional luego de tantos hitos? Leonardo Sbaraglia: Es un momento hermoso, que te agarra ya con la adultez, haciendo cosas muy diversas, cosas que siguen significando un riesgo, una bùsqueda, un aprendizaje, con toda la posibilidad de tener màs experiencia que antes, que la que tenìa hace 20 o 30 años, al empezar esta profesiòn. Es un momento de màs experiencia y màs seguridad, mucho mejor parado en relaciòn a lo que querès hacer, sobre todo de què amnera querès hacerlo, de què manera querès encarar las cosas.
Mientras que te desdoblas y diversificàs en el cine y las series o largometrajes de las plataformas, es muy difícil que la tv abierta te seduzca para trabajar. A excepción del unitario“Pecados”por ElTrece, tu distanciamiento es perceptible,nò? Leonardo Sbaraglia: Por ahora sì, pero bueno, no quiere decir que nunca vuelva, me parece que la televisión de aire te da la posibilidad que no te da ninguna otra televisión, ninguna otra exposición, que es tener un contacto con la gente, poder establecer un vìnculo con la gente, es mucho màs difícil componer quizàs un personaje, pero eso a veces es difícil tambièn, porque tenès que estar muy presente vos. Me parece que una enorme virtud que tienen los grandes actores que trabajan mucho en la televisión abierta es que establecen una relaciòn muy de comunión entre lo que les està pasando en sus vidas con el pùblico y eso me parece que es una experiencia muy interesante. Por suerte si apareciera y por suerte aparece alternativas, o condiciones no solo econòmicas por supuesto, sino de hacer algo al menos que tenga la intenciòn de hacer algo con calidad, yo estarìa encantado.
Uno de tus trabajos màs recordados en esta ùltima dècada fue una miniserie que hiciste para la TV Premium filmada totalmente en Uruguay. ¿Còmo la recordàs ahora a la distancia? Leonardo Sbaraglia: Sì, fue“El hipnotizador”, una mini-serie de la cual ahora vamos a hacer su segunda temporada. Para decirlo con pocas palabras,es la historia de un“hipnotizador-hipnotizado” y la historia està seteada en los años 30 o 40, un perìodo entre guerras mundiales, fue un gran trabajo de tono artìstico y estètico que es impresionante, es la vida de un hipnotizador que llega a un pueblo y empieza como a ayudar a la gente de ese lugar. A travès de la ayuda que èl brinda al pueblo, èl se ayuda a sì mismo. Es como un detective, pero al mismo tiempo como un detective de su propia vida, de su propio pasado que no recuerda. Ahora en la segunda temporada la cosa se puso màs“reloaded”, màs recargada, tiene màs acciòn, nò?.
